Noche de taverna sureña. Con eso les digo todo, así que bueeeno, vamos dejando esta entrada por acá....
Mejor dicho, aunque aun no dije mucho, con eso les digo casi todo acerca del tema Gimme Three Steps de Lynyrd Skynyrd.
Cuenta el que alguna vez pagó sesenta dólares por su primera guitarra, - y era una Silvertone! -Gary Rossington, que un día fueron con Ronnie (Vanzant) y Allen (Collins) a una taverna en la que había baile y Gary no sabía bailar, en otras palabras era de madera porque, claro, ellos estaban acostumbrados a tocar para que bailen los demás, no a bailar ellos.
Cuestión que se le acerca a Ronnie una chica que quería bailar con él (y aclara Gary: "because he was Old") y se ponen a pachanguear ahí. En esto viene un tipo a meterle la pesada a Ronnie con la clásica: "Ché esa es mi chica, que hacés bailando con ella?"
Y el pescador - porque realmente le gustaba pescar peces en vez de jugar al baseball y no por otra cosa, al fin y al cabo ella se le acercó - le respondió: "Hey, me estoy divirtiendo nada más".
Pero el tipo no lo entendía y lo iba a embocar, se armó una mini pelea y la única razón por la que la chica estaba bailando con Ronnie era porque se había peleado con su novio (recuerdo entonces que Ronnie era Old y me rio muchísimo) Resulta que el tipo saca una pistola, porque parece que en el Sur esto es muy común, y le dijo a Ronnie que le iba a volar los sesos. El primer cantate de Us le dice "Por favor dejame ir, no conozco a esta chica y no quiero volver a verla", después agregó "Si me vas a disparar vas a tener que apuntarme a la cola (acá las pelis hubiesen traducido trasero, lo sé!) o a los codos".
A todo esto Allen y Gary vieron que Ronnie se iba así que empezaron a caminar para la puerta también, se subieron al auto y escribieron este tema mientras volvían a la casa.
Me gusta mucho el rock sureño y creo que me gustan todas las canciones de Lynyrd Skynyrd, (que guitarras que me enloquecen), pero esta historia es genial, porque me imagino una situación similar y no me gustaría enfrentarme con Ronnie, y pienso, lo que debería haber sido el otro para que Ronnie le cante "Won't you give me three steps, gimme three steps mister, gimme three steps towards the door, and you'll never see me no more".
Me encanta la partecita de la letra que voy a poner abajo, y me pregunto como Ronnie no sacó un manual que sea algo asi como "Cuando un sureño lleno de testosterona y enojado te apunte con un arma, mostrate tranquilo, relajate y pedile un favor..." y que te lo den en la secretaría de turismo de Jackosnville, Florida.
I was scared and fearing for my life. I was shakin' like a leaf on a tree.
'Cause he was lean, mean, Big and bad, Lord, Pointin' that gun at me.
I said, "Wait a minute, mister, I didn't even kiss her.
Don't want no trouble with you. And I know you don't owe me,
but I wish you'd let me ask one favor from you.
Esta canción es del año 1973 y está en el album "pronounced 'lĕh-'nérd 'skin-'nérd" que cuenta con otros temones como Freebird, Tuesday's Gone (de mis preferidos), Simple Man, Mississipi Kid, entre otras.
Este es el link a la página oficial de la banda original de la que algunos de sus miembros murieron en aquel accidente de avión. Hoy en día tiene otros miembros.
http://www.lynyrdskynyrdhistory.com/
para dormir (pero es temprano) ::foto de manu::
viernes, 27 de junio de 2008
martes, 24 de junio de 2008
Relato de un primer plano de mis ojos al mejor estilo video The Blower's Daughter.
En el limbo de la resignación. Y Damien Rice siempre es esa persona que llamo cuando me siento así, para poder entender un poco las cosas que me pasan, para que me escuche el doble de lo que lo dejo hablar, y suelo hablar mucho, pero tengo la maldita costumbre de decir poco. Cada vez siento más, y cada vez digo menos.
La música debe ser lo más fiel que existe. Bien por los cassettes high fidelity, bien por Hornby y su Alta Fidelidad, bien por los amantes que se juran fitelitá y se guardan el ma non troppo.
En el fondo parece que la decisión recae siempre en uno - en condiciones ideales de justicia porque elijo los temas que quiero escuchar cuando me siento de tal manera, y si pongo la radio, en última instancia elijo la emisora.
Y te necesito Damien, para llenar el embudo de botella sin fondo, para saber que hacer con mis Great Expectations.
Entonces vos me contás - porque a mí me gustan esos razonamientos basado en experiencias personales, que no entienden de razón pero te van induciendo una palmada de va a estar todo bien: "People have expectations and we are sort of brought up in that way, with many expectations. I'm just spending this time quietly undoing all my expectations of other people, all my expectations of myself, and just keep it quiet and saying nothing about anything cause I don't really know what I'm talking about.. (se ríe) so that's it!"
(La gente tiene expectativas y crecemos de esa manera, con muchas expectativas. Estoy pasando este tiempo tranquilo, deshaciendo las expectativas que tengo acerca de los demás, todas mis propias expetativas sobre mi mismo, y mantener las cosas tranquilas y no decir nada acerca de cualquier cosa porque en realidad no sé de lo que estoy hablando.. así que.. eso!) No soy buen traductor aclaro, pero quizás sirva para alguien.
El punto es que - por qué queremos encontrar el punto?, por qué el punto es tan ambiguo y tan claro a la vez? - me parece sabia la actitud Damien. Y estoy recolectando actitudes.
Hoy había pre pizza en casa y comemos eso con el Irish y le digo si quiere cantar algo, así practico poner micrófonos (un aplauso para los países que manejan bien el nullpoint de los mics) mientras pienso que me muero de ganas de que me invite a ver como graba con esos monstruos godzillas buenos que le deben producir los discos o que al menos me parece que están muy bien producidos.
Entonces hace su versión de un tema que me gusta mucho y luego se pone a componer en casa (algún día grabará los temas que hizo en casa). Yo entre atontado y encantado me pongo auriculares para no molestarlo y escucho sus canciones y anoto:
Acerca de miserias o song meanings a medida
And if you hate me then hate me so good that you can let me out.
No creo en dios y todo eso (es una muletilla el todo eso, no lo hago de irrespetuoso) pero a veces me gustaría creer en algo, en un dios o similar para gritarle ese "fucckkkk youuu.. i said leave it.. and if you hate me.." pidiéndole una explicación de por qué me sacó las cosas que me sacó como a mi vieja, entre otras cosas, y de paso a las mamás de dos personas que también quiero muchísimo..
Well i've been here before, sat on a the floor in a grey grey room
Hombre gris de recaídas, de esos que levantan el teléfono y cuelgan antes de discar.
Sleep don't weep my sweet love, your face it's all wet and your day was rough so do what you must do to find yourself.
Tratar de entender que es lo mejor para el otro y acordarse que los demás también tienen días de mierda y hay que apoyarlos en lo que sea que los libere de esa dureza que te ata y no te deja volar.
It's not that we're scared, it's just that it's delicate.
Siempre fue delicado, y nunca puse los cambios que tenía que poner a tiempo, y si fue miedo.. no estoy seguro, bueno si, lo fue por un momento, pero al miedo le ganó la confianza que está en constante lucha con it's delicate (quiere decir no que es delicado, sino que es frágil, porque me importa) y por alguna razón todavía no cruzo el limbo, algo de fe me queda.
I remember it well the first time that i saw your head round the door 'cause mine stopped working.
También hay un tema de Ray Lamontagne que habla de la primera vez que él la vio, se llama You should belong to me, y estoy pensando que tendría que hacer un tema sobre esto porque no hay sentimiento más intenso e inocente que el palpitar de ver a alguien por primera vez y saber que no es del montón, y que no es la última vez.
God would forgive me but i? I whip myself scorn, scorn.
Me duele esta frase. Ese es scorn es tan desesperante que cuando lo escucho por la calle siento que la gente también lo oye (aunque ya no escucho música fuerte) y me mira y se da cuenta que siento tristeza por lo que estoy escuchando, es raro.
What I am to you you do not need.
Le diría a Damien que sea quien sea la personita a la que se lo escribió, seguro lo necesita más de lo que piensa, pero sólo porque es él.
Don't hold yourself like that you'll hurt your knees.
Y no puedo evitar pensar que no es la primera vez que lo hizo y que las otras diez veces que alguien se arrodilló ni un alma fue a decir algo, como no se va a poner así?
La libreta todavía tiene espacio, pero mis ganas de ir a dormir se hacen notar.
http://www.damienrice.com/
La música debe ser lo más fiel que existe. Bien por los cassettes high fidelity, bien por Hornby y su Alta Fidelidad, bien por los amantes que se juran fitelitá y se guardan el ma non troppo.
En el fondo parece que la decisión recae siempre en uno - en condiciones ideales de justicia porque elijo los temas que quiero escuchar cuando me siento de tal manera, y si pongo la radio, en última instancia elijo la emisora.
Y te necesito Damien, para llenar el embudo de botella sin fondo, para saber que hacer con mis Great Expectations.
Entonces vos me contás - porque a mí me gustan esos razonamientos basado en experiencias personales, que no entienden de razón pero te van induciendo una palmada de va a estar todo bien: "People have expectations and we are sort of brought up in that way, with many expectations. I'm just spending this time quietly undoing all my expectations of other people, all my expectations of myself, and just keep it quiet and saying nothing about anything cause I don't really know what I'm talking about.. (se ríe) so that's it!"
(La gente tiene expectativas y crecemos de esa manera, con muchas expectativas. Estoy pasando este tiempo tranquilo, deshaciendo las expectativas que tengo acerca de los demás, todas mis propias expetativas sobre mi mismo, y mantener las cosas tranquilas y no decir nada acerca de cualquier cosa porque en realidad no sé de lo que estoy hablando.. así que.. eso!) No soy buen traductor aclaro, pero quizás sirva para alguien.
El punto es que - por qué queremos encontrar el punto?, por qué el punto es tan ambiguo y tan claro a la vez? - me parece sabia la actitud Damien. Y estoy recolectando actitudes.
Hoy había pre pizza en casa y comemos eso con el Irish y le digo si quiere cantar algo, así practico poner micrófonos (un aplauso para los países que manejan bien el nullpoint de los mics) mientras pienso que me muero de ganas de que me invite a ver como graba con esos monstruos godzillas buenos que le deben producir los discos o que al menos me parece que están muy bien producidos.
Entonces hace su versión de un tema que me gusta mucho y luego se pone a componer en casa (algún día grabará los temas que hizo en casa). Yo entre atontado y encantado me pongo auriculares para no molestarlo y escucho sus canciones y anoto:
Acerca de miserias o song meanings a medida
And if you hate me then hate me so good that you can let me out.
No creo en dios y todo eso (es una muletilla el todo eso, no lo hago de irrespetuoso) pero a veces me gustaría creer en algo, en un dios o similar para gritarle ese "fucckkkk youuu.. i said leave it.. and if you hate me.." pidiéndole una explicación de por qué me sacó las cosas que me sacó como a mi vieja, entre otras cosas, y de paso a las mamás de dos personas que también quiero muchísimo..
Well i've been here before, sat on a the floor in a grey grey room
Hombre gris de recaídas, de esos que levantan el teléfono y cuelgan antes de discar.
Sleep don't weep my sweet love, your face it's all wet and your day was rough so do what you must do to find yourself.
Tratar de entender que es lo mejor para el otro y acordarse que los demás también tienen días de mierda y hay que apoyarlos en lo que sea que los libere de esa dureza que te ata y no te deja volar.
It's not that we're scared, it's just that it's delicate.
Siempre fue delicado, y nunca puse los cambios que tenía que poner a tiempo, y si fue miedo.. no estoy seguro, bueno si, lo fue por un momento, pero al miedo le ganó la confianza que está en constante lucha con it's delicate (quiere decir no que es delicado, sino que es frágil, porque me importa) y por alguna razón todavía no cruzo el limbo, algo de fe me queda.
I remember it well the first time that i saw your head round the door 'cause mine stopped working.
También hay un tema de Ray Lamontagne que habla de la primera vez que él la vio, se llama You should belong to me, y estoy pensando que tendría que hacer un tema sobre esto porque no hay sentimiento más intenso e inocente que el palpitar de ver a alguien por primera vez y saber que no es del montón, y que no es la última vez.
God would forgive me but i? I whip myself scorn, scorn.
Me duele esta frase. Ese es scorn es tan desesperante que cuando lo escucho por la calle siento que la gente también lo oye (aunque ya no escucho música fuerte) y me mira y se da cuenta que siento tristeza por lo que estoy escuchando, es raro.
What I am to you you do not need.
Le diría a Damien que sea quien sea la personita a la que se lo escribió, seguro lo necesita más de lo que piensa, pero sólo porque es él.
Don't hold yourself like that you'll hurt your knees.
Y no puedo evitar pensar que no es la primera vez que lo hizo y que las otras diez veces que alguien se arrodilló ni un alma fue a decir algo, como no se va a poner así?
La libreta todavía tiene espacio, pero mis ganas de ir a dormir se hacen notar.
http://www.damienrice.com/
martes, 17 de junio de 2008
Un amor (y pájaros) de primavera, que andan dando vueltas.
"Uy uy uy, te olvidaste que estamos grabando eh!" Risas cómplices que también llegaron hasta casa.
Creo que este video es perfecto para sacarnos el frío amenazante que lo hace salir a uno como vestido pa la guerra añorando tirarse en una plaza como la que se proyecta y a lo mejor resulte mejor así (sigo influenciado por las esferas de la Alta Suciedad).
Es una promo en formato video, presentando Canción para la mujer del gusanito al gorrión, previo al show acústico que hicieron los Pájaros de Plomo, en El Nacional, en Septiembre de 2007 y ha cosechado respuestas del público como ser:
"Muy buena versión. Gran canción.Y encima pasa un gorrión volando por atrás. Joey, comprate un bajo acústico."
"De qué se ríe el Cat Stevens?"
"Si esta es la carpa, como será la estaca! En otras palabras, si esto es un vivo en una plaza, como será un Nacional a todo trapo muchacho!" (No tuve la oportunidad de comentar en youtube así que lo hago aquí)
Arrímese a la plaza amigo lector. Lleve mate y facturas y escuche buena música.
Y adhiero - con un guiño de Edda Bustamante - vamos por el bajo acústico, Joey "El Danko" Llamosas!
Que lo disfruten: http://es.youtube.com/watch?v=p6tMNUif1ms
Creo que este video es perfecto para sacarnos el frío amenazante que lo hace salir a uno como vestido pa la guerra añorando tirarse en una plaza como la que se proyecta y a lo mejor resulte mejor así (sigo influenciado por las esferas de la Alta Suciedad).
Es una promo en formato video, presentando Canción para la mujer del gusanito al gorrión, previo al show acústico que hicieron los Pájaros de Plomo, en El Nacional, en Septiembre de 2007 y ha cosechado respuestas del público como ser:
"Muy buena versión. Gran canción.Y encima pasa un gorrión volando por atrás. Joey, comprate un bajo acústico."
"De qué se ríe el Cat Stevens?"
"Si esta es la carpa, como será la estaca! En otras palabras, si esto es un vivo en una plaza, como será un Nacional a todo trapo muchacho!" (No tuve la oportunidad de comentar en youtube así que lo hago aquí)
Arrímese a la plaza amigo lector. Lleve mate y facturas y escuche buena música.
Y adhiero - con un guiño de Edda Bustamante - vamos por el bajo acústico, Joey "El Danko" Llamosas!
Que lo disfruten: http://es.youtube.com/watch?v=p6tMNUif1ms
domingo, 15 de junio de 2008
Hacer cualquier cosa y sentir lo que sea.
"..de noche, en silencio un cuarto vacio y yo sentadita en el piso y asi nomas".
Así grabó Loli (Dolores Molina) la versión de My Funny Valentine que encontramos en su myspace (al final lo pongo).
"Si querés conocer a Loli googleala". Así le dice a Facundo Lozano en una nota para La Mano.
Voy a hacer mi reseña versión "Cuando te conocí", de Andrés Calamaro y voy a contarles como fue que conocí a Loli - respetando el estilo de narrar con hechos y sensaciones internas a la vez, es decir "cuando te conocí ya no salías con aquel chico casado", correspondiendo a lo primero y "eras lo mejor de su vida pero fuiste lo mejor de a mia", correspondiendo a lo segundo.
Cuando la conocí me encontraba haciendo tiempo, leyendo la revista que dirije alguien duro de domar.
Me gustó el hecho de que sea una cantantautora, y bien folkie, aunque veremos que es más que eso.
Cuando la conocí dijo "Soy como un caldo. Todos mis estudios incompletos. Siento que aprendo olvidándome". No es pavada de forma de conocer a alguien.
Cuando la conocí ella primero definía su estilo como "Otros", y después definía ese "otros", cosa que nunca me parecio fácil de hacer y tan acertada su idea a la vez, como algo más que la imagen de chica con pollera corriendo por los prados, que ella misma se imagina cuando piensa en folk: "Cuando clasificamos algo también lo matamos. O sea, la flor se llama flor y que sea así nos sirve para comunicarnos, pero el nombre le queda chico."
Cuando la conocí San Valentín ya había pasado hace meses pero ella decía en una entrada titulada "algo viejo sobre my funny valentine": "no soy muy calendárica digamos, no uso reloj, la mayoria de las veces no se que dia es, pero era 14 de febrero ( ponele que ese es el dia de los enamorados, o un vil engaño del sistema para vender mas chocolates mas flores y menos amor ) y como ni mi mejor amiga, meli, ni yo teniamos nada que festejar porque lo que abundaba era la pobreza emocional, nos reservamos una mesa en un lugar lindo para comer, y despues fuimos a tomar un helado y caminamos por la calle un poquito riendonos, un poquito enviando el email telepatico al universo para que se ponga las pilas y basta de las frustraciones y de desengaños, me escuchaste valentin?". Al día siguiente venía caminando para casa una cuadra de esas largas como cola de mega recital y me imaginaba la situación y que bien resolvieron el día y como de ahora en más me voy a ir a comer sólo, a algún lugar que me guste o ir a ver una peli linda o comprarme algo rico el próximo 14 de febrero y cuanta ternura me dio leerla a Loli y me empiezo a preguntar si esta chica no es sinónimo de ternura y que no creo estar abusando de la palabra y que si esto es un exceso entonces no todos los excesos son malos.
Cuando la conocí me faltaba escucharla y ese mismo día a la noche me interioricé, me di el gusto de satisfacer la curiosidad, me encontré con una personita (disminutivo que alude a la personalidad tierna, y no al talento - que es más grande que el Estadio Azteca y hoy estoy muy tecladista de Los Abuelos siempre presentes) que hace las versiones tan propias y demasiado lindas, pero que además y más importante, hace temas propios que me llegan tanto de palabra como de guitarras y percusiones que me hacen acordar a la percusión de Daniel Buira en el tema Lejos de Pablo Guerra. Y la voz. Bueno, que puedo decir? Ya si me pregunto que puedo decir es realmente una señal de que no sabría describirla, es una vos joven, una voz que le queda más que bien a su música y parecen pavadas ya lo sé, pero debe ser eso lo que la hace tan especial. Otra vez pienso en ternura potenciada y lo significativo es que tiene la voz perfecta para cantar lo que siente y transmitir con sus antiparras mira mundo que "La magia existe y no hay con que darle."
Aún no tiene disco, pero está grabando con su productor y amigo Nico Cota, quien también forma parte de un trío con el que tocan en vivo y se compone además por Hernán Jacinto.
Loli tiene influencias? Si señor, varias y del tipo honestidad brutal y esloquesiento: "toda la musica linda que paso por mis oidos y por mis dedos y por mi casa por mis auriculares, por los colectivos, por la calle por mi corazon por mis pies mientras caminaba mientras viajaba mientras dormia mientras buscaba mientras hacia mientras el tiempo seguia pasando mientras...."
http://www.myspace.com/lolimolina
Así grabó Loli (Dolores Molina) la versión de My Funny Valentine que encontramos en su myspace (al final lo pongo).
"Si querés conocer a Loli googleala". Así le dice a Facundo Lozano en una nota para La Mano.
Voy a hacer mi reseña versión "Cuando te conocí", de Andrés Calamaro y voy a contarles como fue que conocí a Loli - respetando el estilo de narrar con hechos y sensaciones internas a la vez, es decir "cuando te conocí ya no salías con aquel chico casado", correspondiendo a lo primero y "eras lo mejor de su vida pero fuiste lo mejor de a mia", correspondiendo a lo segundo.
Cuando la conocí me encontraba haciendo tiempo, leyendo la revista que dirije alguien duro de domar.
Me gustó el hecho de que sea una cantantautora, y bien folkie, aunque veremos que es más que eso.
Cuando la conocí dijo "Soy como un caldo. Todos mis estudios incompletos. Siento que aprendo olvidándome". No es pavada de forma de conocer a alguien.
Cuando la conocí ella primero definía su estilo como "Otros", y después definía ese "otros", cosa que nunca me parecio fácil de hacer y tan acertada su idea a la vez, como algo más que la imagen de chica con pollera corriendo por los prados, que ella misma se imagina cuando piensa en folk: "Cuando clasificamos algo también lo matamos. O sea, la flor se llama flor y que sea así nos sirve para comunicarnos, pero el nombre le queda chico."
Cuando la conocí San Valentín ya había pasado hace meses pero ella decía en una entrada titulada "algo viejo sobre my funny valentine": "no soy muy calendárica digamos, no uso reloj, la mayoria de las veces no se que dia es, pero era 14 de febrero ( ponele que ese es el dia de los enamorados, o un vil engaño del sistema para vender mas chocolates mas flores y menos amor ) y como ni mi mejor amiga, meli, ni yo teniamos nada que festejar porque lo que abundaba era la pobreza emocional, nos reservamos una mesa en un lugar lindo para comer, y despues fuimos a tomar un helado y caminamos por la calle un poquito riendonos, un poquito enviando el email telepatico al universo para que se ponga las pilas y basta de las frustraciones y de desengaños, me escuchaste valentin?". Al día siguiente venía caminando para casa una cuadra de esas largas como cola de mega recital y me imaginaba la situación y que bien resolvieron el día y como de ahora en más me voy a ir a comer sólo, a algún lugar que me guste o ir a ver una peli linda o comprarme algo rico el próximo 14 de febrero y cuanta ternura me dio leerla a Loli y me empiezo a preguntar si esta chica no es sinónimo de ternura y que no creo estar abusando de la palabra y que si esto es un exceso entonces no todos los excesos son malos.
Cuando la conocí me faltaba escucharla y ese mismo día a la noche me interioricé, me di el gusto de satisfacer la curiosidad, me encontré con una personita (disminutivo que alude a la personalidad tierna, y no al talento - que es más grande que el Estadio Azteca y hoy estoy muy tecladista de Los Abuelos siempre presentes) que hace las versiones tan propias y demasiado lindas, pero que además y más importante, hace temas propios que me llegan tanto de palabra como de guitarras y percusiones que me hacen acordar a la percusión de Daniel Buira en el tema Lejos de Pablo Guerra. Y la voz. Bueno, que puedo decir? Ya si me pregunto que puedo decir es realmente una señal de que no sabría describirla, es una vos joven, una voz que le queda más que bien a su música y parecen pavadas ya lo sé, pero debe ser eso lo que la hace tan especial. Otra vez pienso en ternura potenciada y lo significativo es que tiene la voz perfecta para cantar lo que siente y transmitir con sus antiparras mira mundo que "La magia existe y no hay con que darle."
Aún no tiene disco, pero está grabando con su productor y amigo Nico Cota, quien también forma parte de un trío con el que tocan en vivo y se compone además por Hernán Jacinto.
Loli tiene influencias? Si señor, varias y del tipo honestidad brutal y esloquesiento: "toda la musica linda que paso por mis oidos y por mis dedos y por mi casa por mis auriculares, por los colectivos, por la calle por mi corazon por mis pies mientras caminaba mientras viajaba mientras dormia mientras buscaba mientras hacia mientras el tiempo seguia pasando mientras...."
http://www.myspace.com/lolimolina
lunes, 9 de junio de 2008
La Mano de 6 dedos o 5 + 1
Aeroparque me dio La Mano.
Hace tiempo quería volver a leer esta revista, así que tras mi breve, técnico, en tránsito (no salí de las instalaciones de la terminal) paso por "señores pasajeros en breve estaremos aterrizando en aeropuerto Jorge Newbery de la Ciudad de Buenos Aires, gracias por volar con nosotros y esperamos.." (*) me la compré. Para mi sorpresa en la tapa, encima del título, que a su vez está encima de la cabeza del pelado Cordera, decía Argentina $ 9.90, Uruguay $ 70, a lo que dije - producto de haber hecho hace dos meses, una investigación de mercado interbarrial: en dónde la venden en Uruguay, eh!? En dónde??? Como sea, la tengo.
Me gustaría recomendar algunas notas de la edición de mayo de 2008 que leí durante mis travesías en bondi o también bien llamdo en expreso imaginario porqué no!
Recuerdos del rock
Juampi Gauthier nos cuenta una divertidísima anécdota acerca de un show que iba a dar Rubén Blades y los inconvenientes que hubo previo a tocar.
Gritos en inglés y en el idioma de Tony Montana:
- Calma Rúben (con acento en la letra ú)
- Ey, iá tu sabe... yu don fok buideman hermano, chico ió me largo...
- Rúben, Rúben... por favor childáun Rúben, iá estamo aquí... hay un chów Rúben, sincabáurit Rúben, mi hermano.
La Mano, mayo 2008 (pág 17).
Black Rebel Motorcylce Club, "El rock dejó de ser cultura".
Mil delirios en nombre de Diego Mancusi, autor de la nota, se toma el atrevimiento de dedicársela al director de H.A, José Llamosas, considerando que será de su agrado e interés.
Esta banda oriunda de San Francisco estuvo en Buenos Aires presentando su nuevo disco Baby 81 y demases temas de baúl, y La Mano les hizo una nota en que el guitarrista Peter Hayes habla de que le pasó al rock and roll y comenta sobre cosas como: si tienen actitud de banda clásica, si el rockero mismo insinúa que el rock dejó de ser cultura.
"El cambio de Howl fue el más premeditado, porque muchas canciones las teníamos desde la época del primer disco y pensamos que al principio iba a ser un poco confuso si mostrábamos que somos fans de Patsy Cline y de Johnny Cash. Quisimos hacer una declaración de principios: también nos gusta todo esto. " dice Hayes.
La Mano, mayo 2008 (pág 26).
Bajo el empedrado está la playa!
El grandísimo Alberto Pipo Lernoud narra en dos páginas a puro entendimiento, a puro ser del palo, saber de lo que se habla, todo lo que pasó en el año 1968.
Es como si hubiese una línea imaginaria, o mejor cuatro así hacemos un cuadrilátero imaginario que separa todo lo hermoso que fue, de lo horrible que también fue.
En un rincón los hippies de los Be In (Seamos Juntos).
"El mundo se volcaba en las metrópolis a través de sus hijos coloridos y entusiastas que querían usar su dinerio y su eduacación para recorrer el planeta y ver otras culturas, trayéndolas de vuelta a casa. Recuperar lo que sus ancestros habían destruído en la Colonia..."
Y en otra parte describe, "1967 era volver al campo, volver a la naturaleza, "huir de la ciudad ahogada en humo/ hacia las playas sin fronteras/ dónde mi cuerpo puede al fin volar" como decía una canción que hice en esos días y que recordé con el humo que ahogó a Buenos Aires el mes pasado. Era salir de esa "guerra de ambición" que pintó Manal, y decir "prefiero sonreír, mirar dentro de mí, fumar o dibujar, para qué complicar?"
En este año también escribió el manifiesto de Plaza San Martín, que tanto pregono y está en El Paladín de la Libertad, Juanjo Carmona y seguramente esté por otra parte, pero ahí lo encontramos en un contexto ideal para su propósito.
En el otro rincón, la mala onda de los Blue Meanies y sistemas con monstruos grandes que pisan fuerte. Tiempos más que violentos, sangrientos, y a lo largo y ancho de todo el mundo. Me da impotencia enumerar tanto cortamambo cuando mambo equivale a paz. La primavera de Praga, la rebelión estudiantil en México (diría León Gieco), las marchas en Estados Unidos, Francia, Polonia.
Grandes combatientes como los integrantes del movimiento Tropicalista, Caetano y Gil a la cabeza, y sin ir más lejos (igual Brasil no es tan lejos) porque también son profetas más que en su tierra, Los Beatles. "A mediados de año, Los Beatles habían lanzado una respuesta a lo que estaba pasando en sus simple Revolution, que dice: "Todos queremos una revolución/ pero si hablás de destrucción/ no cuentes conmigo/ Sabemos que querés cambiar la constitución, pero/ es mejor que cambies tu mente primero."
La Mano, mayo 2008 (págs 30,31).
Como viene la mano en.. Houston, Texas.
Carmen Ercegovich vive entre los cactus, los paisajes lunares que plantea Wenders y una pieza grande de rompecabezas en el planisferio del mundo que hacen imposible no identificar este estado de la iuesei (como me ven para ser parte de la crew de Rubén Blades?).
En esta nota cuenta como es la onda texana, como son sus habitantes y sus lugares.
Toda la prosa en si es interesante y me indignó poderosamente la atención una parte en que cuenta: "Algunos sólo hablan de pérdida de espíritu tradicional, otros, por lo bajo, protestan por la fuerte presencia mexicana, que cada vez ocupa más espacios y los obliga a adoptar el español casi como segunda lengua obligada." Y me pregunto, acaso durante la expansión estadounidense, cuando compraron Florida a los epañoles, desplazaron a los indios que vivían en sus territorios, entre otras cosas, no hicieron una guerra contra México y les sacaron lo que hoy es Oh casualmente Nuevo México? En esa guerra no se llevaron una parte de Texas que en principio era de México también? Entonces, todavía que la embarran, de qué se quejan? Si yo fuera usté señor habitante de texas y que se queja alquilaría Giant y prestaría especialmente atención a la postura de Elizabeth Taylor procurando imitarla, de onda lo digo.
Casi al final de la nota, y frente a la comparación de Texas con Nueva York por ejemplo, Carmen encuentra razones suficientes para vivir en una tierra que es más glamorosa de lo que parece.
La Mano, mayo 2008 (pág 32).
Caja de Pandora. Cómo se hizo? Atom Heart Mother, de Pink Floyd.
El inconfundible -por la genialidad de sus escrituras - Alfredo Rosso nos trae el detrás de pistas de este discazo.
Desde la juntada para improvisar, pasando por cada detalle en la etapa de armado de un disco, AF recopiló toda la información en esta nota. Llegado el tema aparte y que a la vez tanto tiene que ver en un disco, el arte de tapa, nos cuenta: "La famosa vaca de la tapa fue otra idea delirante de la empresa Hipgnosis responsable de cientos de protadas de rock. El artista Storm Thorgeson sabía que Pink Floyd quería alejarse de la imagen psicodélica que se había tejido a su alrededor. Qué cosa más terrena y anti-psicodélica que una vaca?"
Personalmente, si tuviese a los Pink Floyd adelante mio les diría, muchachos, estamos en 1970 y les pregunto en nombre de Miguel Abuelo: Nunca te miró una vaca de frente?
La Mano, mayo 2008 (pág 66).
Este blog los tiene acostumbrados a extras. El siguiente bonus track se denomina Dame una mano y te doy un pulgar para arriba, (también de La Mano).
Luego de las cinco notas o dedos recomendadas, les regalo un pulgar para arriba que merece una entrada aparte.
Pero si, acá va un adelanto: Loli Molina. "La magia existe y no hay con qué darle."
(*) de haberme quedado unos días hubiese ido a visitar a algunas personas, y lo saben.
Hace tiempo quería volver a leer esta revista, así que tras mi breve, técnico, en tránsito (no salí de las instalaciones de la terminal) paso por "señores pasajeros en breve estaremos aterrizando en aeropuerto Jorge Newbery de la Ciudad de Buenos Aires, gracias por volar con nosotros y esperamos.." (*) me la compré. Para mi sorpresa en la tapa, encima del título, que a su vez está encima de la cabeza del pelado Cordera, decía Argentina $ 9.90, Uruguay $ 70, a lo que dije - producto de haber hecho hace dos meses, una investigación de mercado interbarrial: en dónde la venden en Uruguay, eh!? En dónde??? Como sea, la tengo.
Me gustaría recomendar algunas notas de la edición de mayo de 2008 que leí durante mis travesías en bondi o también bien llamdo en expreso imaginario porqué no!
Recuerdos del rock
Juampi Gauthier nos cuenta una divertidísima anécdota acerca de un show que iba a dar Rubén Blades y los inconvenientes que hubo previo a tocar.
Gritos en inglés y en el idioma de Tony Montana:
- Calma Rúben (con acento en la letra ú)
- Ey, iá tu sabe... yu don fok buideman hermano, chico ió me largo...
- Rúben, Rúben... por favor childáun Rúben, iá estamo aquí... hay un chów Rúben, sincabáurit Rúben, mi hermano.
La Mano, mayo 2008 (pág 17).
Black Rebel Motorcylce Club, "El rock dejó de ser cultura".
Mil delirios en nombre de Diego Mancusi, autor de la nota, se toma el atrevimiento de dedicársela al director de H.A, José Llamosas, considerando que será de su agrado e interés.
Esta banda oriunda de San Francisco estuvo en Buenos Aires presentando su nuevo disco Baby 81 y demases temas de baúl, y La Mano les hizo una nota en que el guitarrista Peter Hayes habla de que le pasó al rock and roll y comenta sobre cosas como: si tienen actitud de banda clásica, si el rockero mismo insinúa que el rock dejó de ser cultura.
"El cambio de Howl fue el más premeditado, porque muchas canciones las teníamos desde la época del primer disco y pensamos que al principio iba a ser un poco confuso si mostrábamos que somos fans de Patsy Cline y de Johnny Cash. Quisimos hacer una declaración de principios: también nos gusta todo esto. " dice Hayes.
La Mano, mayo 2008 (pág 26).
Bajo el empedrado está la playa!
El grandísimo Alberto Pipo Lernoud narra en dos páginas a puro entendimiento, a puro ser del palo, saber de lo que se habla, todo lo que pasó en el año 1968.
Es como si hubiese una línea imaginaria, o mejor cuatro así hacemos un cuadrilátero imaginario que separa todo lo hermoso que fue, de lo horrible que también fue.
En un rincón los hippies de los Be In (Seamos Juntos).
"El mundo se volcaba en las metrópolis a través de sus hijos coloridos y entusiastas que querían usar su dinerio y su eduacación para recorrer el planeta y ver otras culturas, trayéndolas de vuelta a casa. Recuperar lo que sus ancestros habían destruído en la Colonia..."
Y en otra parte describe, "1967 era volver al campo, volver a la naturaleza, "huir de la ciudad ahogada en humo/ hacia las playas sin fronteras/ dónde mi cuerpo puede al fin volar" como decía una canción que hice en esos días y que recordé con el humo que ahogó a Buenos Aires el mes pasado. Era salir de esa "guerra de ambición" que pintó Manal, y decir "prefiero sonreír, mirar dentro de mí, fumar o dibujar, para qué complicar?"
En este año también escribió el manifiesto de Plaza San Martín, que tanto pregono y está en El Paladín de la Libertad, Juanjo Carmona y seguramente esté por otra parte, pero ahí lo encontramos en un contexto ideal para su propósito.
En el otro rincón, la mala onda de los Blue Meanies y sistemas con monstruos grandes que pisan fuerte. Tiempos más que violentos, sangrientos, y a lo largo y ancho de todo el mundo. Me da impotencia enumerar tanto cortamambo cuando mambo equivale a paz. La primavera de Praga, la rebelión estudiantil en México (diría León Gieco), las marchas en Estados Unidos, Francia, Polonia.
Grandes combatientes como los integrantes del movimiento Tropicalista, Caetano y Gil a la cabeza, y sin ir más lejos (igual Brasil no es tan lejos) porque también son profetas más que en su tierra, Los Beatles. "A mediados de año, Los Beatles habían lanzado una respuesta a lo que estaba pasando en sus simple Revolution, que dice: "Todos queremos una revolución/ pero si hablás de destrucción/ no cuentes conmigo/ Sabemos que querés cambiar la constitución, pero/ es mejor que cambies tu mente primero."
La Mano, mayo 2008 (págs 30,31).
Como viene la mano en.. Houston, Texas.
Carmen Ercegovich vive entre los cactus, los paisajes lunares que plantea Wenders y una pieza grande de rompecabezas en el planisferio del mundo que hacen imposible no identificar este estado de la iuesei (como me ven para ser parte de la crew de Rubén Blades?).
En esta nota cuenta como es la onda texana, como son sus habitantes y sus lugares.
Toda la prosa en si es interesante y me indignó poderosamente la atención una parte en que cuenta: "Algunos sólo hablan de pérdida de espíritu tradicional, otros, por lo bajo, protestan por la fuerte presencia mexicana, que cada vez ocupa más espacios y los obliga a adoptar el español casi como segunda lengua obligada." Y me pregunto, acaso durante la expansión estadounidense, cuando compraron Florida a los epañoles, desplazaron a los indios que vivían en sus territorios, entre otras cosas, no hicieron una guerra contra México y les sacaron lo que hoy es Oh casualmente Nuevo México? En esa guerra no se llevaron una parte de Texas que en principio era de México también? Entonces, todavía que la embarran, de qué se quejan? Si yo fuera usté señor habitante de texas y que se queja alquilaría Giant y prestaría especialmente atención a la postura de Elizabeth Taylor procurando imitarla, de onda lo digo.
Casi al final de la nota, y frente a la comparación de Texas con Nueva York por ejemplo, Carmen encuentra razones suficientes para vivir en una tierra que es más glamorosa de lo que parece.
La Mano, mayo 2008 (pág 32).
Caja de Pandora. Cómo se hizo? Atom Heart Mother, de Pink Floyd.
El inconfundible -por la genialidad de sus escrituras - Alfredo Rosso nos trae el detrás de pistas de este discazo.
Desde la juntada para improvisar, pasando por cada detalle en la etapa de armado de un disco, AF recopiló toda la información en esta nota. Llegado el tema aparte y que a la vez tanto tiene que ver en un disco, el arte de tapa, nos cuenta: "La famosa vaca de la tapa fue otra idea delirante de la empresa Hipgnosis responsable de cientos de protadas de rock. El artista Storm Thorgeson sabía que Pink Floyd quería alejarse de la imagen psicodélica que se había tejido a su alrededor. Qué cosa más terrena y anti-psicodélica que una vaca?"
Personalmente, si tuviese a los Pink Floyd adelante mio les diría, muchachos, estamos en 1970 y les pregunto en nombre de Miguel Abuelo: Nunca te miró una vaca de frente?
La Mano, mayo 2008 (pág 66).
Este blog los tiene acostumbrados a extras. El siguiente bonus track se denomina Dame una mano y te doy un pulgar para arriba, (también de La Mano).
Luego de las cinco notas o dedos recomendadas, les regalo un pulgar para arriba que merece una entrada aparte.
Pero si, acá va un adelanto: Loli Molina. "La magia existe y no hay con qué darle."
(*) de haberme quedado unos días hubiese ido a visitar a algunas personas, y lo saben.
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